BLASART – Depravatus Christianis Sacris

Achtzehn Jahre nach ihrem Debüt-LP kehrt die chilenische Band BLASART mit dem zweiten Full-Length „Depravatus Christianis Sacris“ zurück. Und es scheint, dass ihre Furie und Raserei durch die Jahre nicht vermindert wurde, weder die rebellische Attitüde, und sie verlangsamten sich auch nicht.

Beeindruckender Start als Album-Highlight

Das Album eröffnet mit dem Titeltrack „Depravatus Christianis Sacris“ mit langem ambientem Intro und ziemlich melodischem Ansatz, mit permanenten melodischen Inputs von Gitarren – ein instrumentaler Song, stilistisch mehr wie atmosphärischer Black Metal als der erwartete Sound. Aber dieser aggressive Ansatz kam im zweiten Song „Venenum Immersionem Ritual„, und sie gaben eine klare Demonstration ihrer Attitüde und ihres Ansatzes. Verzweifelte Vocals, irgendwo zwischen Growls und harschen Schreien und dann tiefgepitchte Growls, dominieren klar die Klanglandschaft. Dichte Instrumentierung, solide Riffs, ein ausdauernder Rhythmus – ein ziemlich beeindruckender Start ins Album, sowie das Highlight des Albums.

BLASART wurden 2003 in Santiago gegründet und sind seitdem aktiv. Das einzige Mitglied, das noch in der Band ist aus den frühen Tagen, ist Gitarrist Eduardo Vera. In den Jahren, die seitdem vergingen, wurde das Lineup komplettiert mit Carlo Giaquinta an Vocals, C.I.R.R. hinter den Drums, dem zweiten Gitarristen Felipe Rodríguez und Krayt am Bass.

Mit langsamerem Tempo und zurückhaltendem musikalischem Ansatz stellt „Violatio Mortem illius Nazareni“ dennoch die Drums zur Schau – massives Hämmern, verdoppelt durch quietschende Gitarren und rasende Vocals, insgesamt ein aggressiverer Song, wo der melodische Teil der Band komplett verschwunden ist. Dissonant, aggressiv, mit In-Your-Face-rasender Attitüde. Der mahlende Sound bleibt dominant in „Ritus Impositionis Sacrilegae“ – frenetischer Rhythmus, niederträchtige Vocals, brutaler Sound. Dennoch eine gute und überzeugende Mischung aus Black und Death Metal, mit Elementen beider Genres ziemlich gut zusammengebracht, und eine unerwartete Crust-Passage vervollständigt den Sound.

Zu laute Vocals verdecken instrumentales Potenzial

Die Produktion ist gut – der Sound ist roh und sehr dicht, aber viel zu laute Vocals verdecken alles andere für die meiste Zeit. Interessante Vocals trotzdem, aber dieselben verzweifelten Schreie ohne zu viele Wechsel, derselbe Ansatz für fast die gesamte Dauer des Albums. Und nicht viel kann vom Rest der Band gehört werden, wenn Vocals voll zuschlagen. Gute Gitarren haben ihre Momente, aber die Rhythmussektion hält nur korrekt den Rhythmus.

Die Lücke zu Raw Black Metal schließend ist „Supplicia Absolutum Numinis Iram“ ein weiterer High-Tempo-Track mit puren aggressiven Momenten – eine Soundmauer bekommt einige Death Metal Einflüsse, und der Sound kreist um bereits etablierten Ansatz. Leider müssen sie wie in allen Songs zuvor einen kompletten Tempowechsel bringen, und das unterbricht ein bisschen den Flow. Nach der Rückkehr verloren sie Kohäsion und auch Inspiration – der Song bleibt eine Sammlung verzweifelter und rasender Passagen zusammengeschweißt, verliert aber die Individualität.

Melodischer Ansatz kehrt in „Mors Extrema Imminentia“ zurück, aber nur für eine kurze Eröffnungspassage, gefolgt von puren aggressiven Momenten, und für die finalen Akkorde eine sehr ferne Gitarre, die versucht, etwas Melodie zurückzubringen. Aber der Sound wird repetitiv und es fehlt Inspiration. Und der nächste Song „Vocatio Sanctis Phallus“ beweist das einmal mehr – gute Riffs für den Anfang, aber bald verdeckt im Meer von nur Dissonanz und gnadenlosem Gewalt-Angriff, mit derselben Lead-Gitarre wieder, die versucht, etwas Melodie zu bringen. Die Songs sind kaum unterschiedlich voneinander – ein Hörerlebnis, das bald uniform wird und ohne Hooks, um den Hörer involviert zu halten.

Langsamer, mit seltsamen musikalischen Einflüssen, versucht „Luxuriosa Promiscua Unio Carnalis Magnarum„, einen interessanteren Sound zu bringen, aber der Gitarren-Dialog wird wieder von zu aktiven Vocals verdeckt. Und der letzte Song „Ecclesia Ardere“ ist ein willkommener Wechsel mit nur traurigen Gitarren-Melodien in langsamem Tempo, aber auf eine Weise schließen sie damit voll den Kreis mit dem Opener-Song.

Pure Raserei verliert Einzigartigkeit im Verlauf

Mit kurzen Explorationen außerhalb der zwei Hauptgenres, die kontinuierlich auf dem Album kombinieren, mit Crust oder sogar kurzen Thrash-Sequenzen, ist der Sound, den BLASART bringen, meist nur pure Raserei. Sie demonstrieren mit den Eröffnungssongs, dass sie einen einzigartigen Sound bringen können, aber während das Album fortschreitet, verlieren sie diese Einzigartigkeit und werden linear und repetitiv. Rasend, aggressiv, trotzig – Musik, die insgesamt Attitüde hat.

Ein sehr interessantes und einzigartiges Vocal-Timbre und auch der Ansatz, aber leider wird das Hören derselben Schreie für die gesamte Dauer ohne jeden Wechsel im Ansatz, ohne Variation ermüdend und erschöpfend. Was am Anfang interessant war, wo auch die Vocals in verschiedenen Techniken kamen, wurde nach zu vielen Wiederholungen genau das – repetitiv, uninteressant, uniform. Und das passierte auf „Depravatus Christianis Sacris„. Aber auch das Songwriting verliert viel seiner Kraft von den Eröffnungssongs, und selbst wenn sie versuchen, etwas anderes in den Sound zu bringen, fühlt sich das unnatürlich und erzwungen an. Dennoch ist etwas Eingängiges im Sound von BLASART, und noch wichtiger ist ihre Energie. Mag nicht das originalste oder varierteste Album sein, aber es hat etwas, das es verdient macht, einen Spin von jedem Fan des Genres zu bekommen.

Fazit: BLASART kehren mit „Depravatus Christianis Sacris“ zurück – pure Raserei und Energie, aber repetitiv und letztlich ohne die Einzigartigkeit des Starts.

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