MUERTISSIMA – Prophecy

Die französische Death Metal Band MUERTISSIMA, selbstkategorisiert als „Old-School Death Metal„, ist fünf Jahre nach ihrem Debüt mit einem neuen Full-Length namens „Prophecy“ zurückgekehrt. Schlicht von der Band beschrieben: „Das Album hat einen rohen Sound mit Black- und Thrash-Einflüssen und behandelt Themen des gesellschaftlichen Zusammenbruchs, Krieg und Korruption.“ Eine vage Beschreibung, aber zutreffend für ein stilistisch unsicheres Album.

Vielversprechender Start, dann stilistische Zerstreutheit

Nur ein kurzer Satz, und los geht’s – kraftvolle Akkorde, gute Riffs, und nach ein paar synkopierten Versuchen kommt „Kings of Maleficience“ mit vollem Rhythmus und Power. Und der Uptempo-Rhythmus, der die Kontrolle über den Song übernimmt, ist ein guter, ergänzt durch shriekende und growlende Vocals, gnadenlose Drums. Ein Sound auf vielen Ebenen, verschiedene Instrumente dominieren in verschiedenen Momenten. Sie wirbeln ein wenig mehr um alternierenden Rhythmen, aber insgesamt ein guter und überzeugender Sound und Attitüde für die Eröffnung des Albums.

Ein noch schnelleres Tempo bringt „I Sleep with Demons„, ein komplexerer Sound, ein direkter und kraftvoller Ansatz. Hochgepitchte Vocals geben dem Song einen leichten Deathcore-Sound, vielleicht weil der Song auch auf bestimmten Teilen melodischer ist. Aber auch dissonanter und brutaler auf anderen, was den ganzen Song etwas eklektischer und stilistisch zerstreuter macht – ein Eindruck, der durch häufige Tempowechsel und auch Wechsel in der melodischen Linie unterstrichen wird. Ein Song mit guten Momenten, aber auch mit fragwürdigen.

MUERTISSIMA ist eine Band aus Paris. 2017 gegründet, sind zwei der Gründungsmitglieder noch in der Band: Simon Perrin „Gevaudan“ (Anthropovore, Demande à la Poussière) an Vocals und seit 2024 auch Gitarren, und Stéphane Prados „El Pradosaure“ (Anthropovore) an Gitarren. Nach der Veröffentlichung des Debütalbums verstärkten sie sich mit zwei neuen Mitgliedern, Drummer Nicko San Juan „Le Nickolathor“ und Bassist François Delmont (Tragos, ex-Erektion, ex-Cryogenical Excision).

Chaotische Produktion eines hekatischen Albums

Mit einem cinematischen Intro kommt „Rich Bitch„, setzt aber ansonsten den Uptempo- und aggressiven Ansatz fort. Nicht melodisch, aber experimenteller im Sound, mit permanent wechselnden Rhythmen. Mit Gast-Vocals Kevin (Tragos, Evolution Zero) und insgesamt einem viel moderneren Sound. „Echoes of Attenborough“ mit einem weiteren Gastmusiker, Erroiak am Klavier, aber musikalisch nur distanzierte und leicht disharmonische Klaviernoten, um den gesprochenen Text von Sir David Attenborough zu ergänzen. Die Botschaft, die es übermittelt, ist eine sehr starke, aber musikalisch nicht. Ambient, aber kein freundlicher.

Die Produktion ist so chaotisch wie die Musik. Manche Songs oder Passagen sind ziemlich klar, manche roher, das Mixing ist auch sehr inkonstant – Instrumente dominieren einmal, um im nächsten Moment in den Hintergrund zu gleiten. Der ganze Sound ist nicht nur disharmonisch, sondern inkonstant, all diese Oszillationen machen es leicht, von der Musik abgelenkt zu werden. Und dazu kommen die Songs selbst, die ein permanenter Tempowechsel sind, was das Album zu einer ziemlich hektischen Erfahrung macht.

Nach dem seltsamen musikalischen experimentellen vorherigen Song bringt „V.I.L is for VILe Hate“ den furiosen Angriff von Riffs und hämmernden Drums zurück. Mit Fragmenten verschiedener Tempos und verschiedener Melodien ein zusammenhangloser Song, aber einige der Ansätze klingen wirklich gut und entschieden. „Hate Eternal“ fühlt sich am Anfang einheitlicher an, aber wieder mit einer Verbindung zu Deathcore, geschriene Reime, voll von Wut und Hass. Keine wirklich kohärente Komposition, und die ganze Aggression fühlt sich irgendwie erzwungen an.

Zu viele Richtungen, zu wenig Fokus

Langsamer und mit einigen Passagen, die klar von Melodic Death Metal beeinflusst sind, verleugnet „The Rain“ dann den melodischen Einfluss im Refrain und wird voll chaotisch und inkohärent. All die Richtungen und Einflüsse sind nicht wirklich gut verschweißt. Eine weitere Wendung im Ansatz für „Locura„, aber guter Rhythmus und besser definierte Riffs. Furios, shriekende Vocals, und hier haben wir als Gastmusiker Steeven (Locomuerte), der eine Nu-Metal-Stimmung bringt. Mit Tremolo-gepickter Lead-Gitarre ist die ganze Atmosphäre noch seltsamer. Und dann beruhigt sich der ganze Sound, wird melodisch mit einem langen Solo, das den hektischen Ansatz unterstreicht.

Langsam, melodisch – „From Undead to Oblivion„, ein klagender Chor kommt mit einem orientalischen Vibe, aber plötzlich ändern sie das und gehen auf volle Power. Frenetische Drums, verzweifelte Schreie, eine Explosion von Aggression. Aber sie müssen auch diese Idee widersprechen und mischen atmosphärische Einbrüche ein. Der finale Song „Pachacamac“ ist ein Flamenco-Akustikgitarren-Song, der wirklich fehl am Platz ist, aber nach dem desorganisierten Chaos etwas Erleichterung bringt. Lionel Cano Muñoz (Impureza) und Delora Singer (ex-Lurking, ex-Moonskin, ex-Lux Incerta) sind hier die Gastmusiker. Eine emotionalere Stimmung, aber definitiv ein Song, der auf einem Metal-Album nichts verloren hat.

Zerstreutes Songwriting ohne klare Linie

Zu viele Stile und Richtungen – fühlt sich an wie eine Band, die noch dabei ist, auszutesten, in welche Richtung sie gehen sollte. Zu zusammenhanglos, nicht einheitlich, keinem klaren Pfad folgend. Sie bringen so viele fremde Einflüsse, aber das eigentliche Problem ist, dass sie einfach keine klare Linie halten können, die ganze Zeit wechselnd und andere Sounds und Tempos in einen guten einbringend. Vielleicht ein Problem im kompositorischen Ansatz, oder sie haben so viele Ideen und müssen sie alle zeigen.

Kein angenehmes Hörerlebnis – das Erlebnis ist so in Stücke gebrochen und kann ziemlich frustrierend sein, wenn ein gutes Segment schnell aufgegeben wird, nur um einem weniger interessanten Pfad zu folgen. Sicher viele gute Momente, aber alle bleiben sporadische. Zu viele Stile und Emotionen sind zusammen ins Album gemixt, zu unfokussiert, und der letzte Song unterstreicht definitiv den inkonstanten Ansatz – ein radiofreundlicher Song, leichte, einfache Musik, die jede Chance auf einen positiven Eindruck zerstört.

Fazit: MUERTISSIMA liefern mit „Prophecy“ ein chaotisches und zusammenhangloses Album – zu viele Richtungen, zu wenig Fokus und kein roter Faden.

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