ROSA FAENSKAP – Ingenting Forblir

Eine Band, die mit mehr als nur Musik kam – sie tragen eine Botschaft, wie sie selbst beschreiben: „ROSA FAENSKAP ist eine Liebeserklärung an – sowie eine Kriegserklärung gegen – Black Metal selbst. In einem Genre, mariniert in ungesunden Mengen Testosteron und Misanthropie, steht ROSA FAENSKAP als Gegengewicht, feiert Queerness, Gleichheit und alles, was funkelt.“ Stilistisch fusioniert die Band Elemente von Black Metal, Post-Rock, Prog, Shoegaze und Hardcore Punk, und sie sind mit ihrem zweiten Album „Ingenting Forblir“ zurückgekehrt, um ihre musikalische und konzeptuelle Vision zu unterstreichen.

Furios und sensibel zugleich

Das Album eröffnet mit delikater und melodischer Musik, eine schöne, aber traurige melodische Linie, die fortsetzt, wenn Growls und aggressivere Akkorde in den Song kommen. „Den svake mannen“ transformiert sich in einen voll dissonanten und aggressiven Song, in einem gut kontrollierten Crescendo. Aber Spuren des Eröffnungsakkords tauchen hier und da durch den Track auf, sehr gute Komposition, eine starke und beeindruckende Eröffnung ins Album, furios und sensibel zugleich.

ROSA FAENSKAP kommen aus Oslo, das Trio wurde 2021 gegründet, mit den Mitgliedern Håvard Solli am Bass und Vocals, Emil Vestre für Gitarre und Backing Vocals und Anders Jansvik an Drums.

Im Gegenzug startete „Faenskap for alltid“ voll aggressiv, viel Wut, besonders im Vocal-Ansatz. Hardcore-Einfluss ist unbestreitbar. Ein dissonanter Song, so sehr anders als der Opener, ein komplett anderes Gesicht der Band. Technischer durch die Gitarren, die mit einem anderen Ansatz kamen, aber ein komplexes Display zeigen. Wieder mit Gegensätzen spielend kommt „La barna leve“ – nach einer kurzen melodischen Passage kehrt es zu voll massivem invasivem Sound zurück. Shouts und erdrückende Instrumentierung schaffen eine unfreundliche Klanglandschaft, aber der Song inkorporiert auch melodische Momente, aber verdoppelt mit verzweifelten Schreien, ein permanenter Switch zwischen Gegensätzen.

Klarheit im Chaos eingefangen

Ein neues Level von Aggressivität und Dissonanz ist „Klarhet i kaos„, mehr Elemente von Black Metal oder Post-Metal kommen, um den Gesamtsound zu vervollständigen. Gnadenlose Drums und solide Riffs, geschriene Refrain und eine Tremolo-gepickte Gitarre, aber mit einem einzigartigen Ansatz und einem modernen Sound. Ein weiterer Song, der sehr anders klingt, aber immer noch sehr gut mit dem Gesamtalbum-Sound verschmilzt. Wie der Titel suggeriert, ist die Musik zwischen Chaos und Klarheit – sie haben das im Song ziemlich gut eingefangen.

Die Produktion ist sehr gut, fängt die diversen Klanglandschaften der Band ein, von akustisch und delikat bis massiv und laut. Produktion sichert einen ausgewogenen und kohäsiven Sound – alle Instrumente kommen mit kontrollierter Intensität und unterstützen die diversen Ansätze im kontinuierlichen Blend von Stilen und Atmosphären.

Der nächste Song „Bygg til himmelen“ verlässt das Melodische fast völlig, ein Song, der die volle Wut den Sound dominieren lässt, dissonant und furios. Gnadenlose Drums, simple aber aggressive Gitarren und insgesamt das Vocal-Duo in einem unkontrollierten und wütenden Schrei. Und auf demselben Level der Verzweiflung setzt „Famler i hatet“ fort, nur geschriene Vocals und eine Instrumentierung, die interessant und expressiv ist, aber zu sehr hinter der Vocal-Furie.

Final Song „Jeg våkner snart“ fühlt sich an, als würde er etwas Erleichterung bringen nach der voll zur Schau gestellten Wut, aber es ist nur eine falsche Richtung – sie kehren zum Schreien zurück und mit aggressiver Musik in einem kompletten Ausbruch von Furie. Aber am Ende ein Song voll von Kontrasten mit delikater Musik, die zurückkehrt, um das Werk in einem Twist von Sound zu beenden, eine permanente Oszillation zwischen Gegensätzen, mit finalen Akkorden, die plötzlich den ganzen Sound nach einer übertriebenen finalen Passage abschneiden.

Wut als dominierendes Element

Moderner Ansatz, ein Album, das viele musikalische Stile oder nur Einflüsse zusammenbringt, aber resultiert in einem kohärenten Werk mit klarer Vision und Richtung. Die Vocals tendieren dazu, ziemlich unidirektional durch das Album zu sein – ein wenig mehr Varietät hätte immens geholfen und würde besser passen mit dem variierten Gitarren-Ansatz und komplexen Kompositionen.

Am Ende ist es Furie, die ROSA FAENSKAP durch ihr Album ausdrücken, mehr als alles andere. Aber ein Karussell von Emotionen wird durch das Album ausgedrückt, und die Musik reflektiert das sehr akkurat. Wir finden hier ein permanentes Spiel mit Extremen, mit vielen sensiblen Momenten, aber wie erwähnt sind Wut und Rage insgesamt die dominierenden Elemente. Dunkler, intensiver als ihr Debüt „Jeg blir til deg„, eine Empfehlung für jeden, der bereit ist, einen unkonventionellen Ansatz zu extremer Musik zu erleben.

Fazit: ROSA FAENSKAP liefern mit „Ingenting Forblir“ einen einzigartigen Stilmix – von delikaten Melodien bis aggressiver Dissonanz.

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